来源：人气：183更新：2023-12-25 05:30:04
说来有意思。用现在的眼光来看，这部剧绝对是「三观不正」「恋爱脑」。第三集，就让女主坦荡地说出了惊人的台词。
主角团的无数骚操作，绝对能把不少观众气个半死，BE的结局更是令无数人心塞唏嘘。但，30多年过去了。作为都市爱情剧的天花板，它依旧被很多人奉为「圣典」。
鱼叔当然也是其中一员。不过，每次重刷，在醉心主人公的爱情之余，我还会产生一个感慨：这么多年来，为什么内地没能做出一部相媲美的都市爱情剧？借由这次机会，我们再一起回顾一下这部经典，看看从中能否得到什么启示——《东京爱情故事》東京ラブストーリー
当年，《东爱》一播出就创下收视奇迹。首集收视率就高达20.7%。之后也一直维持在平均22.9%的水平。到了最后一集更是直接突破极限大关，达到32.3%，成为日本90年代第一部单集收视超过30%的作品。
神剧配神曲。由小田和正创作并演唱的主题曲《突如其来的爱情》，一夜之间成为日本最畅销的单曲之一。但凡刷过剧的，一定会被这首曲子洗脑过。两位年轻的主演，也因此一下人气大爆。铃木保奈美，凭借赤名莉香一角，成为千万人的纯爱女神。织田裕二，也晋升为90年代能与顶级男神木村拓哉对打的演员。
发展到如今，「冬天看《东爱》」「东京找不出一个赤名莉香」「爱媛的橘子」，都成为一种文化符号。《东爱》究竟为何有这么大的魅力呢？说一千道一万，还是爱情故事写得好。而故事的基础，是人物。
《东爱》一口气刻画出了一场惊世骇俗的五角恋。在这个五角恋里，每个人都可能会有自己的缺点。或是缺乏理智的冲动，或是茫然不决的摇摆，亦或是口是心非的遮掩。但，他们也只是道德上平平常常的普通人。没有一个是存心想要破坏别人生活的恶人。他们有时候出于自己的欲望，有时候也很为别人考虑，想做出一些貌似正确的好事。结果，却反而造成了一系列的误会与伤害。
就说人见人爱的莉香。永远明亮的目光，永远灿烂的微笑，永远热忱的态度，让她成为无数观众心中难以替代的角色。
她的爱是纯粹的，是炽烈的。但同时，这份纯粹也会给对方带来沉重的压力。她一遍遍强调、确认完治的感情。在某种程度上，这也是一种伤害，是一种没有安全感与脆弱的表现。反复的拷问和质疑，也逐渐将这份爱推向崩溃的边缘。
与莉香形成鲜明对比的，恐怕就是第二女主里美了。这个角色实在是不讨喜。初期在两个男人之间摇摆不定，后期还总是用一副楚楚可怜的模样说着「茶言茶语」破坏男女主的感情。这就导致观众一提起她就生气。
这种情绪甚至还延伸至戏外。饰演里美的有森也实，说自己曾在新宿车站北人暗地里丢过石头，颇有点「打小三」的意味。其实，里美也只不过是普通人在爱情中最常见的模样。比起莉香在海外生活过的都市丽人形象，小镇出身的里美有种典型「大和抚子」的传统气质。
起初，她在感情上一直处于被动位，是被男方拖着走。在维系关系上，也用「不看不想不听」这种自欺欺人的方式来处理。
不过，到了后面，她终于开始主动争取，不再被动。于是，才出现了那些被人称为「绿茶」的言行。鱼叔倒觉得，这是一种成长的表现。
另外两个男主角，更是各有各的善和「渣」。完治为人憨实，单纯善良。但同时也因为懦弱、摇摆的性格，为「完香恋」埋下了悲剧的祸根。
他的不拒绝，就像是一种橄榄枝般的存在。自己又总是误用一种陈旧的道义观，来处理现代男女关系。让恩情与爱情之间的界限，愈发模糊不清。他自己都没想到，这样别人会太依赖他的。
而风流潇洒的三上，一出场便是海王的形象示人。但越往下看，越不对他反感。敢爱敢恨、坦率果断的性格，反倒使他吸粉无数。最终，这位曾经的花花公子也成功蜕变，浪子回头，找到了真正属于自己的爱情。
爱，本身就是一种不由自主的、冲动又复杂的情感。身处爱情中的人们，永远不可能那么理智与冷静。积极主动地追求自己的爱情，到底是一种不顾他人的自私，还是一种正视自我的勇气？这一切，正是《东爱》整个故事所要探讨的核心。也是现代化社会中，让无数爱情关系走向失控的悖论。
《东爱》故事中的都市性，是不容忽视的时代背景。1991年，日本正处于泡沫经济前的最后一抹余晖中。戏内戏外的每一个年轻人，都是充满朝气与自信的。他们仍旧相信未来会更好，所以可以无所顾忌地在东京这样的大都市中专注爱情。
而这些对于当年国内的观众而言，则是完全新鲜的。那时的我们，无论是在经济发展上，还是文化建设上都存在差距。《东爱》中的城市与生活，是一幅更为新潮的画卷。
然而，在过去的30年里，国内经济腾飞，社会高度城市化。我们的生活状态，已渐渐达到了《东爱》中的模样。这时再看《东爱》，也就能感受到更多属于时代的印记。人们总说，完治与莉香的结局，是不合适的结果。但这个不合适，难道就只是二心的完治承载不了莉香纯粹的爱吗？实际上，莉香心中的不安，很大程度上不是因为里美这个个人。而是她始终不能打破并且拥有像完治三人组那样，植根于乡情之上的感情连接。
在莉香听完治回忆家乡时光时，那种充满向往的表情。还有完治过生日的时候，莉香失落于自己不曾参与过完治的过去。所以，她很坚持回到爱媛，用留下自己的名字的方式，达成一种精神上的融入。
在《东爱》整个故事中，我们都能看到其他角色与亲人的关系。三上与完治是来自母亲的问候。里美是与同学的过往时光。就连部长，也会有妻女的束缚。只有莉香，父母身在何处不为所知，也没有童年玩伴。
与完治母亲的通话，还有那次三上与完治在她家中喝酒玩耍，是她唯一成功获得名为「陪伴」的感情。但还是靠「插足」得来的短暂快乐。
莉香作为一个完全现代化的城市女性，独立、坚定。是令人憧憬又羡慕的大女主。但同时，无根的她又仿佛有着永恒的脆弱与孤独。就像当下许多缺失故乡感的城二代们，很多时候并不懂得故乡的概念与情怀，却又在感情上不由自主地向往。
完治则完全相反。他是一个保守、长情的小镇青年。很多时候压根不理解，也跟不上莉香的现代性脚步。鱼叔觉得，《东爱》中对于完治的描绘，其实也是出于一种对传统人物的温和缅怀。就像最后莉香和完治在爱媛的情节。借由莉香这个现代女性的代表，发出对小镇的喜爱，从而抒发一种对于日本过去的眷恋。
可惜，社会终究是在高速地往前发展。留有二人的名字的校舍，最终也要面临被拆的结局。
在现代化的过程中，许多老旧的东西都会被废除重建。就像在社会的发展中，人们的人格不断走向独立。可同时，感情也变得更加脆弱，更具有流动性和多义性。时代中的新人与旧人，并没有谁对谁错。莉香与完治的爱情也没有对错。只是因为身份、观念的错位，走向了遗憾。可贵的是，《东爱》用所有人物的成长，让这种遗憾在一种善良温暖的方式画上了句号。
作为一部都市爱情剧，《东爱》十分有趣。因为你既可以剥离其他，只谈人性与情爱。又可以在爱情观的对撞中，体味到社会的变迁。更重要的是，随着时间的流逝，我们总能在《东爱》中找到新的认同感。这种将爱情与都市感处理得各自到位又融合顺畅的故事，达到了一部都市爱情剧应有的模样。
自然地呈现人心的矛盾复杂，敏锐地捕捉情感观念的时代变迁。这也是为什么，数十年来日剧总能打造出一部又一部的爱情经典。以《东爱》的编剧坂元裕二为例。后来，他又写出了《四重奏》与《大豆田永久子与三名前夫》等经典日剧。前者全员都处在暗恋之中。可他们不再像《东爱》中那样，渴望着绝对占有。而是秉持着更崭新的理念——爱情并非必须宣之于口，也并非必须兑现。
后者则是让一个女人彻底摆脱无疾而终的爱恋束缚。坚信脱离爱情与婚姻后，一个人生活也很好的新认知。
这种感情观的变化，总能让人们从中获得一种精神上的归属感。反观我们自己呢？实际上，咱们也不是没有好的都市爱情剧。鱼叔和大家聊过的《好想好想谈恋爱》就是一个代表。围绕四位女主角身上70多场恋爱展开的，是对都市女性生活的讨论，以及对各种有关女性的社会话题的探索。这些内容，在当时带来一种新的思潮。放到现在现在也不过时，反而正刚好。
可惜，这部剧最终还是烂尾。而且「翻拍」自美剧《欲望都市》的背景，让它瞬间失去了一种原创的魅力。
更可惜的是，在这之后，我们甚至很难再看到能匹敌这部的都市爱情剧。尤其是近几年。充斥在市场上的，基本全是有毒的工业糖精和悬浮虚假的都市想象。在这些故事中，爱情是各种cp人设带来的。姐弟恋的刺激、骨科恋的背德、霸总白花的甜腻……
每一种爱情，都用自己的公式，达到了流程化的标准。最多，再用一些暧昧不明的动作，带有擦边嫌疑的台词，刺激一下观众的G点。手段看似高明，却完全不入流。可笑的是，很多时候他们连「开卷的考试」都抄不好，让人只想敬而远之。而对都市的描绘，也只存在于不切实的想象中。女性个个都是踩着高跟鞋的时尚丽人。男性也是人人帅气多金。
他们在职场上也总是所向披靡。哪怕是一些「蒙难」的普通人，身边也总会出现有靠谱的朋友相助。
还有有情调酒吧餐厅，精致的单身公寓。都市的背景完全沦为一个个样板间一样的背景板。
在这种前提下，就更不要奢望它能提到时代变化和感情观变迁了。总是抱着如此浮躁而投机的创作心态。再给我们多少年，恐怕也拍不出《东爱》这样的爱情故事。
全文完。如果觉得不错，就随手点个「赞」和「在看」吧。本文属于乌鸦电影原创，禁止抄袭！
www.wykapp.com 版权所有 联系telegram：https://t.me/laoheimao123
Copyrighvisible-xst © 2020-2022
